Compagnie
Jean Séraphin

Théâtre Multimédia Installations

Rompue depuis 1991 aux formes théâtrales contemporaines et à ses processus d’écriture [commandes d’écriture et de traduction], la compagnie Jean Séraphin oriente aujourd’hui ses travaux dans l’interaction entre les écritures [scéniques – littérature – poésie] et l’environnement multimédia. S’éloignant de la cage de scène, elle renouvelle la relation avec le public en concevant l’espace de la représentation comme une installation immersive. 

Nous avons imaginé un dispositif multimédia très souple et mobile dans un désir d’aller à la rencontre des publics où qu’ils se trouvent. Il suffit d’un espace que nous équipons d’ un vidéo-projecteur et d’un dispositif sonore en multidiffusion pour accueillir une cinquantaine de spectateurs à l’abri du jour et du bruit.   

Création - 2024 / 25

Entre deux Mondes

Une installation marionnettique participative

Ce projet collaboratif se développera en 2024-2025. Il aboutira à une grande installation constituée de marionnettes de pays et époques différentes essentiellement issues du patrimoine de l’Usinotopie. Cette installation participative éclairera toutes ces marionnettes, plongées dans un bain sonore.  La bande son sera composée de témoignages des spectatrices et spectateurs, tissant ainsi un improbable inventaire de souvenirs, tous liés à un spectacle de marionnettes ayant laissé forte impression. 

Les aveugles

Maeterlinck

UNE INSTALLATION MULTIMEDIA POUR CINQ

 MANNEQUINS

Durée : 30 mn


Mise en scène – Alain PIALLAT

Réalisation sonore – Karina KETZ – LELIEVRE

Voix des femmes – Malika GESSINN

Voix des hommes – Alain PIALLAT


Une production

Compagnie Jean Séraphin / Cave Poésie

 René Gouzenne


Avec le soutien de

Abbaye de Sorèze / Centre Européen de

 Conques / Lumen&Co

Cinq aveugles, deux femmes et trois hommes, perdus dans la forêt, attendent. Ils guettent le retour de leur guide, un prêtre. Ce dernier qui les a conduits jusqu’ici a disparu. Il est mort silencieusement parmi eux, à leur insu. La découverte du corps du prêtre va leur faire réaliser petit à petit que tout espoir est compromis. 

Tels des êtres jetés dans la nuit, ils cherchent à saisir quelque chose du monde. Un monde qui leur fait signe. Ils entendent le vent, ils sentent le soleil décliner, le froid arriver, ils écoutent la mer menaçante. Mais est-ce que le monde a encore un sens ?

Les aveugles, assis côte à côte, perdus dans un monde qu’ils ne maitrisent plus, forment d’une certaine manière  un chœur. Tantôt ils dialoguent mais le plus souvent il s’agit d’échos de paroles les unes à côté des autres. Les phrases sont désaccordées. C’est juste la tentative pour ces aveugles de mettre des mots sur un espace indéfini, incertain, inquiétant. Ce sont simplement des êtres qui au lieu d’une canne blanche, tâtent l’espace autour d’eux avec des mots. Et ces mots s’effacent, ils retombent dans le silence. Ici règne un climat d’étrange inquiétude. Tout semble étrange ce qui devrait sembler familier. 

Maurice Maeterlinck

Maurice Maeterlinck (1862-1949), prix Nobel de littérature en 1911, est une figure de proue du symbolisme belge. Il est considéré, à l’instar d’Ibsen, Strindberg et Tchekhov, comme un des grands dramaturges qui ont contribué, à la fin du XIXe siècle, à avoir transformé la conception du drame. 

Les Aveugles est une de ses premières pièces. Il l’a écrite en 1890 à l’âge de 29 ans.  Par sa construction, cette œuvre annonce déjà les prémices de ce qui deviendra le théâtre de l’absurde.

L'enfer

Dante Alighieri

LECTURE – PERFORMANCE DANS UNE

 INSTALLATION SONORE [7.1] 

Durée : 30 mn


Traduction de Jacqueline RISSET

Adaptation de Pauline THIMONNIER


Réalisation sonore – Alain PIALLAT

Interprétation – Malika GESSINN


Une production

Compagnie Jean Séraphin / Cave Poésie

 René Gouzenne


Avec le soutien de

Les Zatypik  / Lumen&Co / La Maison

Au milieu du chemin de notre vie

je me retrouvai par une forêt obscure

car la voie droite était perdue.  

La « Comédie » n'est pas monument immobile ; elle est cathédrale et symphonie (…) en état de mouvement perpétuel et de métamorphose. Jacqueline RISSET

Dante Alighieri – poète majeur du moyen âge – il est l’auteur de la Divine Comédie, souvent considérée comme la plus grande œuvre jamais écrite et l’un des chefs-d’œuvre de la littérature mondiale.

Pauline Thimonnier, dans sa remarquable adaptation nous invite, en décontextualisant l’œuvre originale de toutes ses dimensions religieuse, politique, historique, à cheminer aujourd’hui sur les pas de Dante. Cet homme du XIV ème siècle nous livre le récit fantasmagorique, poétique et visionnaire de son périple au pays des morts. Un véritable voyage au bout de l’enfer où Satan, maitre de cérémonie, mène le bal de l’imaginaire.

Pauline Thimonnier

Chargée de cours en Études théâtrales, elle enseigne à l’Université Paris VII-Diderot (2009-2011) et à l’Université Paris III-Sorbonne nouvelle (2009-2015). Explorant la dramaturgie sous toutes ses formes, elle collabore avec de nombreuses compagnies de théâtre, de théâtre d’objets et de marionnettes. Partenaire des « Fictions » de France Culture depuis 2012, elle adapte et écrit des textes pour les ondes et ajoute ainsi le média radiophonique à ses chantiers dramaturgiques.

Une version live de L’Enfer de Dante a été créée au Festival d’Avignon dans le cadre des productions de France Culture en juillet 2016, avec Marie Sophie Ferdane, le groupe Syd Matters et les solistes de la Maîtrise de Radio France.

L’équipe artistique 

Alain PIALLAT - Metteur en scène

Après sa formation au Théâtre et Arts Gestuels [Marceau – Decroux] puis membre de la Compagnie du Théâtre du Mouvement [Claire Heggen – Yves Marc] pendant quatre ans dans les années 1980, il s’installe à Toulouse où il fonde la Compagnie Jean Séraphin en 1991. Il réalise plus d’une vingtaine de mises en scène dont quinze au sein de sa compagnie et multiplie les collaborations artistiques avec d’autres équipes de création dans divers domaines d’activité tels le théâtre musical, le cirque, la marionnette.

Portrait Karina

Karina KETZ - LELIEVRE - Réalisatrice sonore

Elle réalise depuis 1999 des créations sonores pour des spectacles de théâtre et de danse. Elle exécute diverses formes d’installations sonores (TNT-Bordeaux, Pôle numérique Ambarès, Festival 30″30′, moch/art et design’project (s)). Depuis 2001, elle fabrique avec Yvan Blanloeil l’Audiothéâtre pour la Compagnie Intérieur : Nuit et y crée des audiospectacles : Also Sprach Thomas Bernhard , Madame Dodin de Marguerite Duras, Un dîner en ville de M. Proust, Fragmentations d’après A. Artaud, L’ invité de Dracula de Bram Stoker. En 2006, elle conçoit l’Igloo, installation sonore pour une ou deux personnes, et y déploie un répertoire d’œuvres courtes à base de textes et de musiques : Théophile Gautier, Thomas Bernhard, Antonin Artaud, Kangni Alem, Louis Aragon, Guy de Maupassant, Bram Stoker, Jon Fosse, Edouard Levé…

Malika GESSINN - Comédienne - Marionnettiste

Co – fondatrice de la Cie Rouge Les Anges à Toulouse en 1994, elle articule son activité autour de la conception, l’écriture, la réalisation de spectacles jeune public. Parallèlement, elle multiplie les collaborations artistiques dans des domaines aussi variés que le théâtre, la danse contemporaine, les arts plastiques et la lecture – concert. Elle mène depuis de nombreuses années une troupe de théâtre à l’hôpital psychiatrique de Saint- Girons où elle a créé avec une équipe d’artistes professionnels, plusieurs spectacles réunissant patients et soignants sur scène autour des écritures contemporaines [Trophée Culture – Santé 2016] Récemment, elle a fondé la Compagnie Au Bord de la Nuit où elle créera son troisième spectacle autour de Billie Holiday : Billie H.

Répertoire

Un rapide aperçu sur l'ensemble des spectacles

2017 – LE LIVRE DE VERRE

Mise en Scène – Alain Piallat et Malika Gessinn 

Avec Malika Gessinn 

Quai des Savoir – Toulouse / Satu Mare – Roumanie

2015 – CABARET MEPHISTO

Une commande de traduction 1ère française

Texte de Erika Mann 

Traduction – Bernadette Pourquié 

Mise en scène – Alain Piallat 

Avec Sarah Darnault – Malika Gessinn – Reynald Rivart 

Lumière – Malik Paveau 

 Cave Poésie René Gouzenne / Théâtre du Grand Rond


2013 – CHRONIQUES BUSIENNES

Texte de Stéphane Garnier 

Déambulation littéraire et poétique en autobus 

Mise en scène – Alain Piallat 

Avec Marc Compozieux 

 Tisséo / L’Usine 

Scène Conventionnée pour les Arts dans l’Espace Public – 

Tournefeuille / Toulouse Métropole

11:11:11 À 11:11 ÉTONNANT NON ?

Toujours en tournée

Textes de Pierre Desproges 

Mise en Scène – Alain Piallat 

Avec Marc Compozieux et Alexis Gorbatchevsky 

Lumière – Gilles Sousa 

 Cave poésie René Gouzenne  

Théâtre du Grand Rond / Espace Apollo Mazamet

2010 – REQUIEM POUR CAMILLE CLAUDEL

 
 
Texte de Anne Delbée
 
 
 
Commande d’écriture d’après son roman 

 
 
« Une Femme Camille Claudel »

 

 Mise en scène – Alain Piallat 
 
 
 

Avec Sarah Darnault 

 Cave poésie René Gouzenne 

 Théâtre du Grand Rond / Espace Apollo Mazamet

2009 – LE JOURNAL DE NIJINSKI

Texte de Vaslav Nijinski 

Traduction Christian Dumais-Lvowski 

Mise en scène – Alain Piallat 

avec Reynald Rivart 

Lumière – Arno Veyrat 

 Cave Poésie René Gouzenne 

 Théâtre du Grand Rond / Espace Apollo Mazamet

2008 – POUR EN FINIR AVEC LE JUGEMENT DE DIEU

VAN GOGH LE SUICIDÉ DE LA SOCIÉTÉ

Textes de Antonin Artaud 

Mise en Scène – Alain Piallat 

avec Kaf Maler et Reynal Rivart 

 Cave Poésie René Gouzenne 

 Espace Apollo Mazamet / Théâtre du Grand Rond 

Toulouse

2007 – LES VIEILLES MOUETTES

Une commande d’écriture

Texte de Christian Rullier  

Mise en scène – Alain Piallat 

Avec Jean Pierre Beauredon – Ivan Blanloeil – Sarah Darnault 

 Roland Gigoi – Reynald Rivart 

Lumière – Arno Veyrat 

Son – Joël Abriac 

L’Athanor Scène Nationale d’Albi / L’Été de Vaour

2005 – C’EST À DIRE

Texte de Christian Rullier 

Mise en scène – Alain Piallat 

avec Christian Esnay 

Lumière – Arno Veyrat 

Son – Joël Abriac 

 Théâtre de la Cité – CDN Toulouse / L’Athanor Scène Nationale d’Albi

2000 – LIT NUPTIAL

Texte de Sergi Belbel 

Mise en Scène – Alain Piallat 

Avec Ekaterina Dobrinova – Philippe Dupeyron 

 Hassan Tess – Anne Laure Vergnes 

Lumière – Arno Veyrat 

Son – Joël Abriac 

 l’Eté de Vaour / Théâtre de la Digue 

 L’Athanor Scène Nationale d’Albi

1998 – LUNE & LES CENDRES ET LES LAMPIONS

Texte de Noëlle Renaude 

Mise en scène – Alain Piallat 

Avec Louise Cassagne – Didier Le Gouic – Roland Gigoi 

 Claude Sanchez 

Lumière – Arno Veyrat 

Musique et son – Joël Abriac 

 Festival l’Eté de Vaour 

 Le Parvis Scène Nationale de Tarbes 

 L’Estive Scène Nationale de Foix

 Théâtre National de Toulouse La Cité

1995 – L’INQUIÉTUDE

Texte de Valère Novarina 

Mise en scène et interprétation  

  Alain Piallat  

Construction et écriture marionnettique 

 Marina Montéfusco 

Manipulation marionnettes  

 Louise Cassagne  

Musique – Ivan Blanloeil 

Lumière – Plume Fontaine 

Cave Poésie René Gouzenne 

 Festival Marionnettissimo Toulouse 

 Festival International de la Marionnette de Charleville -Mézières 

 La Boite à Jouer Bordeaux

1993 – LA TÊTE DE L’HOMME

Texte de Valère Novarina 

Mise en scène – Alain Piallat 

Avec Didier Le Gouic – Roland Gigoi – Claude Sanchez 

Musique – Ivan Blanloeil 

Lumière – Arno Veyrat 

Régie son – Joël Abriac 

 Compagnie Intérieur – Nuit 

 Centre Culturel de Figeac 

 Le Sorano CDN Toulouse 

 Festival SIGMA Bordeaux

 

1991 – LE VIVANT MALGRÉ LUI 

Texte de Valère Novarina 

Mise en scène Alain Piallat et Louise Cassagne 

Avec Louise Cassagne – Alain Piallat 

Lumière – Arno Veyrat 

Cave Poésie René Gouzenne 

 La Boite à Jouer et le festival SIGMA Bordeaux

 

La compagnie Jean Séraphin est installée à Toulouse. Vous pouvez très facilement nous joindre à cette adresse :

seraphin.jean[at]gmail[point]com