Studio
Jean Séraphin
Installations sonores - Immersion - Poésie
La Compagnie devient Studio Jean Séraphin
Rompue depuis 1991 aux formes théâtrales contemporaines et à ses processus d’écriture [commandes d’écriture et de traduction], la compagnie Jean Séraphin oriente aujourd’hui ses travaux dans l’interaction entre les écritures [scéniques – littérature – poésie] et l’environnement sonore. S’éloignant de la cage de scène, elle renouvelle la relation avec le public en concevant l’espace de la représentation comme une installation immersive.
Nous avons imaginé un dispositif très souple et mobile dans un désir d’aller à la rencontre des publics où qu’ils se trouvent. Il suffit d’un espace que nous équipons d’un dispositif sonore en multidiffusion pour accueillir une cinquantaine de spectateurs en intérieur comme en extérieur.
Le monde est Ouf !
Un voyage au coeur des voix poétiques d’aujourd’hui
Le Monde est Ouf ! est une invitation à la poésie, une traversée des mots, des voix. C’est une expérience à la fois sonore et sensible, une immersion dans un espace où les poèmes se disent, se murmurent, s’envolent et deviennent paysage. La fusion de la poésie avec la musique électronique invite à une expérience sonore immersive arrimée sur les mots. Ce qui réunit ces voix ? Leur regard sur le monde, leur présence au coeur de notre époque.
Ces poètes évoquent ce que nous vivons et ressentons. Chacun, chacune, avec sa propre sensibilité, son rythme, sa couleur. Une escale hors du temps, pour écouter autrement et se laisser surprendre par la poésie telle qu’elle respire aujourd’hui.
Parmi les textes choisis, nous présenterons des poèmes de Laurence Vielle, Constantin Cavafy, Bernard Heydsieck, parmi d’autres autant inspirés…
Le jardin d'écoute
Une installation sonore pour une fougère et 4 haut-parleurs d’après
« Le platrier siffleur » de Christian Bobin
Conception et réalisation : Alain Piallat
Interprétation : Malika Gessinn
Une production :
Compagnie Jean Séraphin
Création - 2026
Le jardin d'écoute
La genèse ? Tout part d’un texte de Christian Bobin : Le plâtrier siffleur.
Le cadre ? Confortablement installé à une table de jardin, à l’ombre d’un parasol. Une légère brise, peut-être un verre à portée de main (on ne juge pas). Plongez dans une installation sonore inspirée de l’univers poétique de Christian Bobin, ce maître des petites merveilles et des grandes questions simples.
Ici, tout commence avec une grande et belle fougère. Grâce à ses impulsions bioélectriques transformées en sons vibrillonnants, cette virtuose végétale vous offre en direct une mélodie qui résonne avec la poésie du monde.
L’idée ? Vous plonger dans une expérience immersive où nature et mots dialoguent en douceur. Tandis que la fougère joue sa partition secrète, les mots de Bobin s’invitent, comme un souffle, pour rappeler la beauté de l’instant présent et l’éclat des choses simples. Ensemble, ils forment une symphonie unique, qui célèbre la vie, l’amour et cette étrange magie qui se cache dans l’invisible.
Alors, laissez-vous porter par cette rencontre improbable entre la sagesse végétale et la poésie humaine. Vous pourriez bien repartir avec une envie de ralentir, de sourire à une feuille d’arbre… et qui sait, de saluer votre prochaine fougère.
Le déroulement ? Pour que l’expérience soit au top, l’installation a besoin d’un lieu calme et cosy, parfait pour se poser et écouter en mode contemplation. Pas de passages bruyants ni de klaxons en fond sonore : on veut du zen. Imaginez un petit cocon, un « jardin d’écoute », où vous pouvez vous promener dans votre paysage mental en toute tranquillité. Bref, un spot qui chouchoute vos oreilles et votre esprit !
L’approche : entre végétal et digital. Dans cette installation sonore, les plantes ne « chantent » pas mais deviennent des générateurs d’aléatoire, offrant leurs variations bioélectriques comme matière première pour composer des paysages sonores uniques. Grâce à des capteurs et des algorithmes, leurs signaux électriques – influencés par la lumière, l’humidité ou un simple toucher – sont traduits en tonalités, rythmes, et dynamiques musicales. Loin de leur prêter des intentions humaines, cette approche poétique crée un dialogue inédit entre nature et technologie, où le vivant inspire une musique imprévisible et vibrante, mélangeant hasard organique et imagination humaine.
L’équipe artistique
Alain PIALLAT - Metteur en scène
Après sa formation au Théâtre et Arts Gestuels [Marceau – Decroux] puis membre de la Compagnie du Théâtre du Mouvement [Claire Heggen – Yves Marc] pendant quatre ans dans les années 1980, il s’installe à Toulouse où il fonde la Compagnie Jean Séraphin en 1991. Il réalise plus d’une vingtaine de mises en scène dont quinze au sein de sa compagnie et multiplie les collaborations artistiques avec d’autres équipes de création dans divers domaines d’activité tels le théâtre musical, le cirque, la marionnette.
Malika GESSINN - Comédienne - Marionnettiste
Co – fondatrice de la Cie Rouge Les Anges à Toulouse en 1994, elle articule son activité autour de la conception, l’écriture, la réalisation de spectacles jeune public. Parallèlement, elle multiplie les collaborations artistiques dans des domaines aussi variés que le théâtre, la danse contemporaine, les arts plastiques et la lecture – concert. Elle mène depuis de nombreuses années une troupe de théâtre à l’hôpital psychiatrique de Saint- Girons où elle a créé avec une équipe d’artistes professionnels, plusieurs spectacles réunissant patients et soignants sur scène autour des écritures contemporaines [Trophée Culture – Santé 2016] Récemment, elle a fondé la Compagnie Au Bord de la Nuit où elle créera son troisième spectacle autour de Billie Holiday : Billie H.
Historique
Un rapide aperçu sur l'ensemble des spectacles
INSTALLATION SONORE ET VOIX
2019 – L’Enfer de Dante Alighieri
Traduction de Catherine Risset Adaptation Pauline Thimonnier
Cave Poésie René Gouzenne – Toulouse
INSTALLATION MULTIMEDIA
2019 – Les Aveugles de Maurice Maeterlinck
Cave Poésie René Gouzenne – Toulouse
2017 – LE LIVRE DE VERRE
Mise en Scène – Alain Piallat et Malika Gessinn
Avec Malika Gessinn
Quai des Savoir – Toulouse / Satu Mare – Roumanie
2015 – CABARET MEPHISTO
Une commande de traduction 1ère française
Texte de Erika Mann
Traduction – Bernadette Pourquié
Mise en scène – Alain Piallat
Avec Sarah Darnault – Malika Gessinn – Reynald Rivart
Lumière – Malik Paveau
Cave Poésie René Gouzenne / Théâtre du Grand Rond
2013 – CHRONIQUES BUSIENNES
Texte de Stéphane Garnier
Déambulation littéraire et poétique en autobus
Mise en scène – Alain Piallat
Avec Marc Compozieux
Tisséo / L’Usine
Scène Conventionnée pour les Arts dans l’Espace Public –
Tournefeuille / Toulouse Métropole
11:11:11 À 11:11 ÉTONNANT NON ?
Toujours en tournée
Textes de Pierre Desproges
Mise en Scène – Alain Piallat
Avec Marc Compozieux et Alexis Gorbatchevsky
Lumière – Gilles Sousa
Cave poésie René Gouzenne
Théâtre du Grand Rond / Espace Apollo Mazamet
Avec Sarah Darnault
Cave poésie René Gouzenne
Théâtre du Grand Rond / Espace Apollo Mazamet
2009 – LE JOURNAL DE NIJINSKI
Texte de Vaslav Nijinski
Traduction Christian Dumais-Lvowski
Mise en scène – Alain Piallat
avec Reynald Rivart
Lumière – Arno Veyrat
Cave Poésie René Gouzenne
Théâtre du Grand Rond / Espace Apollo Mazamet
2008 – POUR EN FINIR AVEC LE JUGEMENT DE DIEU
VAN GOGH LE SUICIDÉ DE LA SOCIÉTÉ
Textes de Antonin Artaud
Mise en Scène – Alain Piallat
avec Kaf Maler et Reynal Rivart
Cave Poésie René Gouzenne
Espace Apollo Mazamet / Théâtre du Grand Rond
Toulouse
2007 – LES VIEILLES MOUETTES
Une commande d’écriture
Texte de Christian Rullier
Mise en scène – Alain Piallat
Avec Jean Pierre Beauredon – Ivan Blanloeil – Sarah Darnault
Roland Gigoi – Reynald Rivart
Lumière – Arno Veyrat
Son – Joël Abriac
L’Athanor Scène Nationale d’Albi / L’Été de Vaour
2005 – C’EST À DIRE
Texte de Christian Rullier
Mise en scène – Alain Piallat
avec Christian Esnay
Lumière – Arno Veyrat
Son – Joël Abriac
Théâtre de la Cité – CDN Toulouse / L’Athanor Scène Nationale d’Albi
2000 – LIT NUPTIAL
Texte de Sergi Belbel
Mise en Scène – Alain Piallat
Avec Ekaterina Dobrinova – Philippe Dupeyron
Hassan Tess – Anne Laure Vergnes
Lumière – Arno Veyrat
Son – Joël Abriac
l’Eté de Vaour / Théâtre de la Digue
L’Athanor Scène Nationale d’Albi
1998 – LUNE & LES CENDRES ET LES LAMPIONS
Texte de Noëlle Renaude
Mise en scène – Alain Piallat
Avec Louise Cassagne – Didier Le Gouic – Roland Gigoi
Claude Sanchez
Lumière – Arno Veyrat
Musique et son – Joël Abriac
Festival l’Eté de Vaour
Le Parvis Scène Nationale de Tarbes
L’Estive Scène Nationale de Foix
Théâtre National de Toulouse La Cité
1995 – L’INQUIÉTUDE
Texte de Valère Novarina
Mise en scène et interprétation
Alain Piallat
Construction et écriture marionnettique
Marina Montéfusco
Manipulation marionnettes
Louise Cassagne
Musique – Ivan Blanloeil
Lumière – Plume Fontaine
Cave Poésie René Gouzenne
Festival Marionnettissimo Toulouse
Festival International de la Marionnette de Charleville -Mézières
La Boite à Jouer Bordeaux
1993 – LA TÊTE DE L’HOMME
Texte de Valère Novarina
Mise en scène – Alain Piallat
Avec Didier Le Gouic – Roland Gigoi – Claude Sanchez
Musique – Ivan Blanloeil
Lumière – Arno Veyrat
Régie son – Joël Abriac
Compagnie Intérieur – Nuit
Centre Culturel de Figeac
Le Sorano CDN Toulouse
Festival SIGMA Bordeaux
1991 – LE VIVANT MALGRÉ LUI
Texte de Valère Novarina
Mise en scène Alain Piallat et Louise Cassagne
Avec Louise Cassagne – Alain Piallat
Lumière – Arno Veyrat
Cave Poésie René Gouzenne
La Boite à Jouer et le festival SIGMA Bordeaux
2017 – LE LIVRE DE VERRE
Mise en Scène – Alain Piallat et Malika Gessinn
Avec Malika Gessinn
Quai des Savoir – Toulouse / Satu Mare – Roumanie
La compagnie Jean Séraphin est installée à Toulouse. Vous pouvez très facilement nous joindre à cette adresse :
seraphin.jean[at]gmail[point]com